泰迪不老熊之拚了老命掰電影

本片作為Simon Pegg「血腥冰淇淋三部曲」《活人甡吃》、《終棘警探》和《醉後末日》的首作，不僅定調了新穎獨特的系列喜劇風格，同時可能也是排行榜上最受喜歡的殭屍片經典，弔詭而耐人尋味的是，殭屍爆發這件天大的事情，在本片中不過只是「人生自是有情痴，此恨不關風與月」的模糊背景而已。

喜劇恐怖片（comedy
horror）或恐怖喜劇片（horror
comedy
）？其實兩者是一樣的，就是同時要嚇死你又要笑死你，本片自然是屬於這一個類型，而且是部不折不扣的B級片，該有的腥羶低俗、血漿爆噴和惡搞狂想一樣都沒少。故事的架構雖然類似經典的《活人甡吃》（Shaun
of the Dead,

細田守的《夏日大作戰》讓人驚艷於畫面色彩的繽紛和場面規模的浩大，《狼的孩子雨和雪》則是發人深省的奇幻親情，《怪物的孩子》這部新作應該就是前兩部的加總了吧！

細田守似乎很喜歡以「兩個世界」的設定來做為故事的背景舞台，《夏日大作戰》是虛擬和現實兩個世界，《狼的孩子雨和雪》是人類的村莊和動物的森林兩個世界，到了本片則是怪物的世界和人類的世界。片中的怪物世界「澀天街」讓人聯想到《哈利波特》的斜角巷，怪物可以自由通行至人類的世界「東京澀谷」，而人類由於是麻瓜所以渾然不知怪物世界的存在。故事就以這兩個世界作為主角九太（蓮）的成長冒險舞台並且加以對比。澀天街很希臘，陽光普照色彩鮮艷，一派田園風光，澀谷則保持現今的澀谷樣貌，熙來人往的熱鬧景象下，生活卻是單調的、人心也是冷漠的。有趣的是，主角雖然生活在澀天街，卻非常好學，常常回到人類世界跟女主角楓一起用功學習，顯然人類的知識水平是遠高於怪物的，重要的是在這裡凸顯了主角的認同危機，他是人類，卻同時也是怪物撫養長大的孩子。

甚麼時候想看電影？無聊的時候、不開心的時候、太興奮的時候、下班的時候、約會的時候、跟一群死黨混在一起沒事幹的時候、或者其實就是每周五晚上的固定行程？... 有沒有一種可能，在特定的生活事件發生前後會特別想要看相關的電影？比方說正式告白前看《冒牌情緣》、入伍前看《搶救雷恩大兵》、就職前看《華麗上班族》、登山前看《別跟山過不去》、甚至幹架前看《艋舺》？

校園主題，尤其是青春無敵的中學時期，一向是日本電影、戲劇、文學和漫畫的題材寶庫，相關作品多如過江之鯽，像是純愛的《只要妳說妳愛我》、勵志的《心動舞台》、暴力的《熱血高校》、犯罪的《告白》、推理的《所羅門的偽證》、鬼怪的《鬼娃娃花子》、科幻有趣的《暗殺教室》、恐怖心理的《惡之教典》和不好歸類的《聽說桐島退社了》等等，真是要甚麼就有甚麼。與其說這是因為日本人對於青春期的無比眷戀，還不如說其實是全體共同的關鍵期記憶。

這部改編自真人真事暢銷書《ビリギャル墊底辣妹》（後段班辣妹應屆考上慶應大學的故事）的電影，雖然明擺走的就是勵志路線，卻給人溫馨感動的格外驚喜，這不得不歸功於以《魔女的條件》和《淚光閃閃》等作品聲名大噪的導演土井裕泰，我覺得他真的可以去開間洋蔥專賣店了，因為就連《ビリギャル墊底辣妹》這麼簡單可預期的直線故事都可以讓人含著眼淚興味盎然，實在是太厲害了。俗話說「沒有賣不出去的東西，只有不會賣的人」，用在他身上就變成「沒有不能拍的故事，只有不會拍的導演」了。這個故事簡單到就如同中譯本的翻譯：後段班辣妹應屆考上慶應大學的故事，真的就是如此而已。但在加入女主角工藤さやか的家族：父親工藤徹、母親工藤明里、弟弟工藤龍太和妹妹工藤由美之後，整個故事的敘事線條就逐漸豐富立體了起來。

震撼擂台：陳腔不濫調

看過不少安東福夸（Antoine

 蠻牛：血汗飛濺的拳擊經典

如果是單純地以拳擊賽為主題來歌頌男性的威武雄風，《蠻牛，Raging
Bull

即將上映的紀錄片《夢想海洋》，片中的主角蘇達貞教授（外號拖鞋）是我非常尊敬的大哥 ( 不好用「長者」兩個字吧？)，更是台灣海洋界和潛水界的權威。前年夏天蘇帆海洋文化藝術基金會舉辦第一屆不老水手橫渡清水斷崖活動的時候，我就被他抓去當攝影，風吹日曬加雨淋操了好幾天，還得教他唱會太巴塱之歌，這回在這部紀錄片中這首歌也派上用場了；為了報復，去年夏天我帶著台灣原聲教育協會一百多位小朋友浩浩蕩蕩大舉進駐蘇帆基金會，讓他雞飛狗跳整整一個禮拜！... 因為熟識的關係，我也很早就知道拍攝紀錄片的企劃以及要造船去沖繩的計畫，甚至認真考慮過要上伴走船當側拍，所以當最後無法成行的消息傳來的時候，我是有點小生氣的，也擔心這部片子會因此停擺，沒想到最終卻還是發行了，真是驚訝加上好奇啊。看過媒體試片之後 ，心中還是有些疑問，乾脆就來做個專訪吧。

話先說在前頭，我認識李中，李中也認識我，我們曾經見過幾次面討論劇本，但是我們並不熟，一個是大叔一個是年輕人，何必裝熟？怎麼裝熟？甚至我那時也不知道他老豆就是小野， 我認識他老豆，他老豆當然不認識我。反正，當時我已經看過李中拍的幾部短片，認為他是一個可以把梗耍的很有趣、耍的很有深度的年輕導演，也明白他有哥倫比亞大學的電影學術背景，更知道他正在拍《青田街一號》。

記得我問過他《青田街一號》是什麼類型的電影？他想了一會兒回答我說：比較接近黑色幽默吧，就講一個殺手見鬼了。聽他這樣講，立馬決定上映時一定要去看。為什麼呢？因為在電影術語裏頭這個就叫做「high concept」，用一句話就把電影的前提講清楚，只要可以做到這點的，是個好導演的機率就很高。

李中很年輕、反應很快、談話的內容雖然總是帶著一股濃濃的Kuso味卻引經據典隨時都可以抖出很多料，讓我不禁覺得時下一些喜歡惡搞的年輕人應該多跟他學習，不要只是為了kuso 而kuso，卻不求甚解不明所以，要知道，沒有三兩三，鬼才會投資在你身上咧！說到鬼，言歸正傳吧。

一個殺手見鬼，被他所殺的鬼纏身，這個基本設定就已經非常引人入勝了，加上神秘撫媚的阿姑再加上爆走可愛的仙姑之後，故事的鐵三角就架構穩當地蓄勢待發了，剩下的，就只看導演要用甚麼角度去處理和用甚麼手法來呈現。印象中的李中，喜歡玩翻轉和顛覆，喜歡大搞反差製造張力，喜歡新奇，喜歡不一樣，完全聞不到老輩影人身上常見的那股言之必要有物的藝文味，說白了他就是一個很愛玩很愛惡搞的新導演。沒有意外，《青田街一號》果然處處充滿了這些特質和元素。甚至在宣傳上也是如此，李中在官方臉書上連續發表的導演小筆記，讀來令人噴飯，調侃自己也調侃演員，口無遮攔百無禁忌，簡直到了18禁的地步，甚至上媒體專訪也是態度一貫，完全遵循同一最高原則：玩！

我非常喜歡這部電影，充滿驚喜，讓人看得很開心，因為很不一樣，因為玩出了混種的新類型。難得自掏腰包去看電影，值了！雖然節奏還是有那麼點卡卡、雖然幾場文戲稍嫌生澀、雖然阿姑的背景動機還是很模糊... 這些都瑕不掩瑜，能夠製造出全新的觀影經驗就已經是難能可貴非常不容易了。接下來的李中，還會玩出甚麼驚奇呢，我已經開始期待了。

看了大半輩子的電影，第一次有種好像坐在戲院裏頭跟老朋友聊天的感覺，很弔詭也很有樂趣，畢竟在大螢幕上所見到的一切都是那麼地熟悉，不論是場景、風景、人物、動物、植物、建物和家具擺設，甚至連故事的背景內容都早已了然於胸。事先不知道的，只是影像的呈現效果和故事敘述角度的可能性罷了。

片中的主角蘇達貞教授（外號拖鞋）是我非常尊敬的大哥 ( 不好用「長者」兩個字吧？)，更是台灣海洋界和潛水界的權威。前年夏天蘇帆海洋文化藝術基金會舉辦第一屆不老水手橫渡清水斷崖活動的時候，我就被他抓去當攝影，風吹日曬加雨淋操了好幾天，還得教他唱會太巴塱之歌，這回在這部紀錄片中這首歌也派上用場了；為了報復，去年夏天我帶著原聲教育協會一百多位小朋友浩浩蕩蕩大舉進駐蘇帆基金會，讓他雞飛狗跳整整一個禮拜！... 就因為熟識的關係，我也很早就知道拍攝紀錄片的企劃以及要造船去沖繩的計畫，甚至認真考慮過要上伴走船當側拍，所以當最後無法成行的消息傳來的時候，我對於這個顢頇的政府一時滿腔憤怒，另一方面也擔心這部片子因此停擺，沒想到最終卻還是發行了，真是驚訝加上好奇啊。

如果從劇情片著重由事件推動的角度來看，這部片子若是訴諸於實踐夢想的熱血感動肯定就會遇到先天上的問題，因為愛麗絲夢遊仙境卻終究沒有踏入仙境就會陷入一個無法交代或是滿足觀眾期待的大麻煩，我猜導演王威祥也知道，所以他只好另闢蹊徑將焦點放在追夢過程中的感情與心靈層面上來加以平衡和彌補。還好，這是一支紀錄片，就像是《不願面對的真相》一樣，只要把訊息盡可能完整地表達和傳播出去就算功德圓滿了。而本片想要傳達的嚴正訊息就是：台灣是世界上唯一的海禁國家，連北韓都廢除了。如此荒謬恥辱的事實以及恐海教育的毒害，所有的台灣人到今天卻都依然毫無懷疑地欣然接受？號稱海洋國家的台灣，其實是被海洋牢牢監禁的內陸子民！拖鞋教授多年來的苦心推廣和衝撞，或許會因為本片的傳播開來而終於撞開一線改變和覺醒的契機也說不定！

在我看來本片的價值其實是在喚醒和教育大眾的這層意義上，認識海洋、親近海洋和愛上海洋，至於歡笑與淚水的鋪陳細節就顯得沒那麼重要了。一個夢想的實踐是長遠堅持的過程和永不放棄持續奮鬥的結果，夢想海洋這部片子所記錄的，其實只是個開始。所以... 拖鞋老大，咱們一邊唱歌一邊繼續加油囉！

難得 Simon Pegg不耍冷不白爛正經八百地演出喜劇，身為鐵桿粉絲當然得歡喜後援，卻百般無奈地驚見他被編導Peter Chelsom活活掐死一如電影開頭他所做的惡夢。原本期待的清新小品很快就變成難以下嚥的雜碎拼盤，再一次證明，很多小說並不適合被拍成電影，暢銷書又如何？

快樂是「」？這個括號裡面填甚麼都對，如人飲水冷暖自知，境界不同各有心情，但絕對不會是標籤式的膚淺和口號般的廉價。說來每一部電影的主角都是在冒險，不管是內在或是外在的，經過一連串的事件之後，重新不同以往的人生；借用神話學大師Joseph Campbell的基本架構，就是召喚-啟程-歷險-回歸，架構看起來是很清楚簡單，但要言之成理動人心弦乃至出人意表發人深省，就絕非易事了。

主角 Hector（Simon Pegg）是一位生活優渥的精神科醫生，因為自己不快樂也無法讓他的病人快樂，所以丟下一直在旁體貼服侍他的美麗女友（Rosamund Pike），獨自踏上他個人的《丁丁歷險記》尋找快樂的真諦。這樣的召喚缺乏合理性而顯得淺薄無力，讓人根本不想跟他一起上路。試問甚麼樣的精神科醫生會不知道快樂是甚麼？而且完全沒有醫德的敷衍病人和拿病人開玩笑？原本以為重點是他要去洛杉磯了結他跟前女友（Toni Collette）的糾葛心結，結果也是沒有任何交代，罵個幾句就盡釋前嫌了。

接下來我們就看到他一身背包客裝扮搭乘頭等艙，拿本筆記本到處問人家你快樂嗎？既不合理又討人厭！他為什麼要去上海也沒有任何線索可循，他在飛機上遇見的億萬富翁（Stellan Skarsgård）請他花天酒地我沒意見，但是隔天他就悟到圍坐在街上休息聊天的窮苦老媽子們其實比西裝筆挺的上班族快樂，就讓人真的想站起來扁他了。隨後他到了西藏，似乎西藏存在的唯一功能就是教導不斷來訪的西洋人如何快樂生活，找個日本人（伊川東吾）來演西藏的得道高僧我也無話可說，但是Hector 幹嘛對於西藏有Skype這件事大驚小怪？最好西藏缺水又沒電、人人住帳棚？！再次討厭！

非洲代表著歷險，但是再度充斥著「WASP」中心主義的刻板印象，真的讓人如坐針氈不忍卒睹。非洲的航班就是要破舊不堪鐵鏽斑斑、女人餵奶男人抽菸、大雞小雞在走道跑來跑去還兼生蛋？飛機一副眼看就要解體或是被閃電擊中的樣子，每個人卻都還樂天知命歡樂無限？到了非洲當然一定得遇到武裝的黑人劫匪，然後劫後餘生狂喜莫名？另一方面，害人害己的白人毒梟（Jean Reno），雖然表面凶狠內心卻是無比善良，匿名捐款後就可以繼續過著無惡不作幸福快樂的好日子？而窮苦的村民，無論環境如何惡劣，照常每天晚上喝酒開趴唱歌跳舞？如果窮人其實才是真正快樂的人，那麼這個社會就不需要努力改善了，大家一起來當快樂窮光蛋吧！

這當然是今年暑假最讓人期待的娛樂大片，而且絕對是這個系列作當中最好的一部。（帶著些許悲觀地希望已經在籌備中的續集會更好）

觀眾進場當然就是要看阿湯哥在各種逆境中孤注一擲奮力拚搏、在各式極端環境下絕地逢生死去又活來。第三集他就把自己電死以終結腦中的微型炸彈，幸好被醫生老婆徒手CPR救回來，這個第五集中他不幸溺斃，也同樣幸好被美女特務及時用體外心臟電擊去顫器救活。我們當然不用擔心他會捨得離開我們這些鐵桿粉絲頭也不回地真的在影片當中直接掛掉（除非是最後一集），但是為了影片效果他也只好誠意十足地繼續死去又活來了，伊森韓特這個特務不僅很厲害而且超級歹命，他人生唯二的小確幸就是重新獲得要他命的政府的再度肯定以及身邊小跟班們的堅定友誼。

在這般的冒險犯難公式設定下，追趕跑跳、近身搏擊、飆車、飆摩托車、爆炸場面等都是套餐中的基本配備，像是薯條和可樂，重點是牛肉堡到底要幾層才夠？觀眾的口味被越養越大，已經53歲的阿湯哥爬完阿里發塔就只好乾脆直接去爬飛機了，如果還嫌不夠高那真的也沒辦法了，你自己去爬唄；除了上天再加碼送下海，而且保證不掛氧氣瓶，一口氣憋到掛掉再被救回來，還不夠？那就不休息再上BMW全速倒車連續後空翻，測試一下安全氣囊如何？測試結果顯示，安全氣囊OK，安全帶也很牢固，但是牢固歸牢固，卡住之後會有一個大問題，綁死在座椅上容易被對手幹掉，還好這次又被小跟班給救了。所以請BMW公司好好檢討一下安全帶卡死的問題，這在很多電影裏頭由來已久一再發生，原廠老不著手改善罔顧人命到底是甚麼意思？

這個系列有一個原則，就是每一集的導演都不同人，這次請來奧斯卡最佳編劇Christopher McQuarrie擔任編導果然不同凡響佳評如潮，愛死他已經成為經典的《刺激驚爆點》（The Usual Suspects，1995）。他把編劇的精緻度和人性化完美地植入這部高張力的動作片當中，賦予輕快的調性和藝術的面貌，完成他自己的不可能任務，真是令人萬分敬佩！換言之，他除了在牛肉堡上多加兩層之外，也配上蔬菜水果讓套餐看起來更賞心悅目，他也注重用餐環境，放上古典音樂祝您用餐愉快。對手越強大英雄才會更英雄，恐怖份子、軍火商、內賊都已經不夠看，自己才是最大的對手，所以就設定一個反派的不可能任務小組（Anti-MIF），而且這個智能型的頭頭Solomon Lane（Sean Harris）還精於算計，處處搶得先機，阿湯哥的每一步都在他的掌握之中，影片開始不久他就活逮了阿湯哥。同樣是頂尖特務，對決起來才會呈現同室操戈勢均力敵的基本盤面，爾虞我詐的虛虛實實才具備了充分的合理性，我們甚至一度懷疑起上一集才加入的新班底Jeremy Renner是否會背叛阿湯哥，真是太不應該！

再來說說Simon Pegg這個我最喜歡的喜劇天才，喜歡到只要有他的電影我都看，尤其是著名的「血腥與冰淇淋三部曲」（Blood and Ice Cream trilogy）：《活人甡 吃》（Shaun of the Dead，2004）、《終棘警探》（Hot Fuzz，2007）和《醉後末日》（The World's End，2013）。自從他在第三集加入之後，幽默搞笑的份量就不知不覺逐漸多了起來，到了這集簡直快要功高震主了。他在第四集就幾乎完全震掉了老搭檔Ving Rhames，讓同樣是電腦駭客的大塊頭只能在片尾小露一下臉，還好這集他又回來了，保持全部都有上場打擊的傲人紀錄，真的是有情有義、別讓阿湯哥不開心哪！跟Simon Pegg隔場呼應，同樣超級會搞笑的是 Alec Baldwin，你真的會希望美國下一任的中情局局長就是他，至少電影下一集還會是他沒錯，要不然影迷肯定會上街頭抗議，我們暫且拭目以待。Christopher McQuarrie 對於幽默和笑點的掌握是非常精準的 ，就像他在《刺激驚爆點》裏頭所做的一樣，適時不突兀，在增加娛樂性的同時，又不會讓緊湊的節奏因而紊亂冷卻掉，完全展現出他順暢平衡的非凡功力，讓我在享受Simon Pegg和Alec Baldwin 的搞笑之餘，心裡頭早就已經忍不住起立脫帽致敬了。